Corinne van Havre, née et élevée à Anvers, a été profondément marquée par un environnement d’objets anciens (bronzes, boîtes, pièces classiques) qui a développé sa sensibilité à la matière, à la patine et à la charge émotionnelle des objets. Formée au design d’intérieur à Bruxelles, elle a consoli- dé sa maîtrise de la forme et de l’espace. 

Depuis 2013, elle est passée de la joaillerie à petite échelle à des pièces sculpturales de plus grand format, créant des objets-compagnons conçus pour durer et marquer les esprits.
Le métal est devenu son langage principal. Non pas pour son éclat, mais pour sa chaleur, sa délica- tesse et sa noblesse discrète. 

Silent Dialogues, son travail en cours, est né du désir de donner aux objets une fonction qui dépasse le simple aspect décoratif. Chaque pièce possède un caractère talismanique discret, offrant un sens sans l’imposer. Ces œuvres invitent à une relation contemplative qui reste ouverte et personnelle, un espace intime où la signification peut se développer à travers la présence et l’utilisation. 

Ses influences proviennent des mondes de la sculpture cinétique, du minimalisme et de la poésie spa- tiale, des pratiques où l’équilibre, le rythme et le mouvement façonnent le langage de la forme. Elle est attirée par une approche où les objets respirent, oscillent ou se déplacent silencieusement dans l’espace, et où la structure, la légèreté et la présence architecturale guident le dialogue entre l’objet et son environnement. 

Aujourd’hui, le travail de Corinne van Havre explore l’espace entre l’objet et la sculpture, entre
la fonction et la présence silencieuse. Chaque pièce est conçue pour être intemporelle, subtile et ouverte, un objet qui peut s’intégrer dans la vie de quelqu’un de manière personnelle et durable. Elle crée des œuvres qui génèrent une sensation d’espace : physique, émotionnel et parfois invisible, mais toujours perceptible. 

Pour cette exposition seront exposées ces pièces plus intimes qui ont pour intention de modifier l’espace qui les entoure. La lumière, l’intime ou l’atmosphère deviennent, alors, un peu plus poétiques.